快捷搜索:  as  2018  FtCWSyGV  С˵  test  xxx  Ψһ  w3viyKQx

凯发k8官网下载:如果华语乐坛只选一位大哥,我果断投他凤凰网娱乐凤凰网



前段光阴,摇滚客接连点评了几位华语乐坛极具影响力的词作人,此中我们评论争论了文言入词的难度,重温了黄霑词作中显露出的港乐盛世,也和昔时的小李一路聊了聊你我常人的心底旧事,看李宗盛的词作是若何做到让每小我都感同身受,相知恨晚。

在评论争论歌词的创作时,我们都邑考试测验着掘客词作的影响,比如对期间的影响,对社会成长的影响,对乐坛的影响,对每个生命个体,每小我的影响。

是的,信托我说这些你就会知道此次要谈的词作者是谁,此次我们必须严谨的,恭敬的回看他的歌词创作。

他便是罗大年夜佑。

周华健说,不要喊我大年夜哥,我上面还有大年夜哥(李宗盛)。

李宗盛说,我算什么大年夜哥,我上面还有真正的大年夜哥。

假如你想聊贴心话,想老夫聊发少年狂,可以在歌里找这位大年夜哥喝顿酒。

绝不夸诞的说,罗大年夜佑的歌词交融了诗学、美学、政治哲学和社会科学,扩宽了盛行音乐承载的内容范畴,也正因如斯,他的音乐记录了全部期间的起伏。

1974年,罗大年夜佑创作了两首歌,一首是为片子《闪亮的日子》创作的《歌》,而另一首则是《乡愁四韵》。

对付罗大年夜佑创作的第一首歌,他本人在不应时期不合的访谈节目中也有不合的说法,我们在这里不做具体的商量。

《乡愁四韵》是余光中老老师的诗歌作品,做为台湾诗坛泰斗,可能照样有很多人对老老师不敷认识,但你必然听过《乡愁》中的“小时刻,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头”。老老师器具象的事物描绘蓝本道不清的乡愁,让每一个读诗的人都能感想熏染到,由于政治身分被阻遏的两岸人,对彼此对家乡的缅怀是如何的绵延一向。

同样,《乡愁四韵》中“给我一瓢长江水啊长江水”也有着异曲同工之妙。

由于假如你统不雅罗大年夜佑的作品,对家乡的感触,对家乡变更的反思不停贯穿此中。

他曾在哈佛大年夜学的讲座中,着重描述了在20岁之前,他是若何随家中父母在台湾的四处搬家。这让他在童年就可以感想熏染到他家乡所处的状态。童年以及青少年时期的感想熏染也不停影响着他的创作。

82年首张专辑《之乎者也》的A面第一首《鹿港小镇》,便是从“家”讲起。从“要是你老师来自鹿港小镇”开始,罗大年夜佑就讲了一个他利诱又愤怒的故事。

所谓利诱是每个年轻人都以为台北是“黄金天国”,然则这里到底能不能承载那么多贪图?而另一件凯发k8官网下载,便是假如然的想要“世世代代传喷鼻火”,难道是用“挖掉落家乡的红砖,砌上水泥墙”这种要领么?

这两种情绪掺杂在一路,准确的传达了当时背井离乡的人们的生理感想熏染,在大年夜城市与“现实”搏杀,但家乡却在用“掉去曾经拥有的”要领发生着天崩地裂翻天覆地的变更,是否还能回得去,家乡为什么要变,这种变更是好的么?

这各种疑问让“台北不是我的家”这句主旋律一次次撞击人们心灵最深处,这首歌也使“霓虹灯”成为了都会邪恶意象的代表,今世化城市对即将逝去的农业期间的冲击,其间人们心底的抗讲和惋惜都在这首歌中体现的淋漓尽致。

而在多年后,“红砖、水泥墙、掉意的年轻人,梦中的姑娘”这些意象,也在另一首歌中被说起,老李为李剑青作词的《出城》。

“你没见过这起高楼吧,他们用老砖砌了新城墙。若是有人用乡音唤你,你会不晓得转头吧。”

相较罗大年夜佑年轻时的愤怒,老李在大年夜叔的年纪写了一首五味杂陈的,让民心伤又满是回忆的歌。而对付家乡的变更,罗大年夜佑当然也没有不停感动和愤怒下去,相反,回忆会拽着你从新思考家乡的改变。

84年,温情的《家》面世了。

“每一首想你的诗写在雨后的玻璃窗前,

每一首多情的歌为你唱着无心的诺言,

每一次牵你的手老是凯发k8官网下载不敢看你的双眼。”

这些诗句是在当时满怀苦衷的罗大年夜佑走削发门之后,转头看家乡的心情。

家大概不完全是如诗如歌的地方,但什么地方可以安顿曾经浪迹天际“疲倦的心灵”?

是曾经脱离的家,照样努力找寻的家,终极可以安心的家到底是哪里?

多年后的2017年,《致不雅音山》大概便是谜底。罗大年夜佑在创作这首歌的时刻,反复钻研瑠公圳的资料,又驱车又乘船反复传神的感想熏染不雅音山。当然歌词里也再次呈现了“城墙”。这就像是一场去而复返的旅程,一个循环的圆圈。

“归去来兮,似已拆除,却又重现的城墙。”

城墙似已拆除,却还会重现。这里的归去来兮,大年夜概便是游子脱离又归来,从愤怒到平和的全历程。在歌曲mv中,曾经的恋人,曾经一路做音乐的伙伴,也都从分开到追念聚合。

“渐渐的淡水清流,昼夜星斗,闪烁基隆河啊。昨天的冷天,阴雨天,转眼翌日艳阳天。”假如你真的用心听,你会听到让你心安的地方,心安的人,心安的家都在洞开怀抱,等待着你归来。

“古老的艋舺歌谣,穿云跨桥,环河对唱答。就在你耳边,你目下,你慈悲的人世。”是的,这里是慈悲的,家同样是慈悲的,假如你感觉爱情如林夕的富士山,那么家乡大概就像罗大年夜佑笔下的不雅音山,她独自静守,等待出走又归来的孩子,慈悲而宽容。

从《鹿港小镇》到《家》,再到《致不雅音山》,人生的旅程都在与家的分分合合中尝尽甘苦。

假如对家乡的思考是罗大年夜佑创作的基本,那么他在歌词中构建的滚滚尘世,便是饱满的血肉,这里有所有追梦人都在经历的爱恨。

1990年,喷鼻港和内地有两部片子分手上映,一部是刘德华吴倩莲的《天若有情》,另一部是林青霞秦汉的《滚滚尘世》。这里不得不提到三毛,当然,还有罗大年夜佑的两首歌,《滚滚尘世》和《追梦人》。

《滚滚尘世》片子中映射的是张爱玲和胡兰成,其间爱恨轇轕本就再难言说。

而这部片子的编剧三毛,与丈夫荷西在撒哈拉沙漠中又经历着如何的爱情,现在想来也只能追忆。

“起先不经意的你,和少年不经事的我。尘世中的情缘,只因那生命促不语的胶着。”

大年夜概是每一段故事的开始,爱情中最让民心喜的回忆片段,然而命运捉弄,“分易分,聚难聚,爱与恨的千古愁”又正是滚滚尘世之中最难明索的地方。

罗大年夜佑用庞大年夜的苍凉和传神的悲悯,表达了李宗盛本想嬉皮笑貌说出的那句话,“只见过合久的分了,没见过分久的合”。

“漂泊的萍踪在荒芜里,写下永远的回忆。”三毛自尽的缘故原由到底是什么,生怕已经无法追索。我们会时常追思很多作家、书生、艺术家的潦草终场,大概真的只能感叹“痴情笑我凡俗的人间,终难明的关切。”

假如《追梦人》的深奥深厚让人感伤,那么听罗大年夜佑为邓丽君蜜斯创作的歌《爱的规语》,大年夜概就能体会另一种人间关切的深情。

“我将至心付给了你,我将悲哀留给我自己。我将青春付给了你,我将岁月留给我自己”。

一瞬间把所有人都拉回到以前,你会一下想起陈升的“把我的悲哀留给自己,你的标致让你带走。”

比拟陈升,罗大年夜佑用诗意来描画爱一小我的深度。而爱人究竟是什么样子,才让人如斯陷溺,不能自拔?

86年甄妮演唱的《海上花》,罗大年夜佑这样描述道:

“是这般柔情的你,给我一个贪图。是这般深情的你,摇摆我的贪图,绸缪像海中的浪花。”

情歌中少有用海与浪花作为意象进行比兴。而心爱的人给我一个贪图这个设法主见,我想可能来自于另一位前辈音乐人,罗大年夜佑曾说过他分外爱好,也深受影响的一个作品,陈歌辛创作词曲的《永世的微笑》。

“心上的人儿,有若干宝藏,他能在黑夜,给我太阳,他曾在暮秋,给我春景春色。”用意异常邻近。

然而如斯“奇情的你”,照样会破裂摧毁我的贪图,才有这样令民心有戚戚的几句:

“回身浪影澎湃没尘世,残留水纹,空留遗恨。愿只愿他生,昨日的身影能相随,长生永久不离分”

这里又再次提到尘世,与“分易分,聚难聚”类似,大概你会留意到,在罗大年夜佑的尘世中,每每波涛澎湃,深情回身就会被淹没。

以是在罗大年夜佑的歌词中,应对弗成估计,难以捉摸的尘世,只有最为深切的关切。这种关切不止风月,更是对生命与人道的理解。

在片子《黄金期间》中,描述作家萧红平生的歌曲,罗大年夜佑也有找林夕作《只得平生》的歌词,对命运难以捉摸的感喟,林夕有太多词作。这里再次用到“佛祖拈花,迦叶微笑”的典故,为萧红的平生做了注释,“走到蓝天碧水深处,轮回不休”。

相较而言,罗大年夜佑近年写起伏境遇,滚滚尘世的笔触,就已然开朗。片子《我不是药神》的不雅后感《夜是秋月明》,就更为深刻的思虑人道的善意。

罗大年夜佑在歌曲主歌部分大年夜量引用后主的词,然而作曲却不是哀怨的调子,借用春花、春风这些意象只为承接副歌中的假如你在波涛澎湃,难以离开的尘世,“此生如斯时,人在此洪荒林。”而“大年夜道如春花来,夜是秋月明。”

假如滚滚尘世的起伏由春花来化解,那么期间的起伏呢?

我们说完罗大年夜佑歌词的基本和血肉凯发k8官网下载,就必然要写此凯发k8官网下载中的精神。对付期间的起伏,罗大年夜佑的歌词中有着堪称启蒙式的气力。

铜板的正面说是日下是破晓

铜板的不和说是日下是傍晚

听 我的歌声

地下道的墙上问着本日谁是盲聋

算命的老者受到蒙昧人们过度的恩宠

空中传来先知的话他是否进入你耳中

潮汐与蝉声传来的讯息

一片朦胧

这是《盲聋》中的一段歌词,我们常说朦胧派诗歌具故意象化,象征化,哲理化等多种属性,此中带有隐喻的独白和倾诉,加倍刺痛民心。

纵然不去听这首歌,仅读这段歌词,你也会反复思考铜板的意象代表着什么,而蒙昧和先知的比较,又指向了什么,潮汐和蝉声中传来的朦胧讯息,是不是隐喻着当时社会的朦胧状态?

我们现在回看那个期间,当时一首《之乎者也》横空出世,平地一声雷。罗大年夜佑刮起的玄色旋风,可以算作一次文化变糊弄解读。

多年后南京某市夷易近在《大年夜事发声》与自己的偶像首次合唱,当时的情形,现在想来照样让人忍俊不禁。

“眼睛睁一只,嘴巴呼一呼。耳朵遮一遮,皆大年夜欢乐也。大年夜家都知之,大年夜家都在乎。袖手旁不雅者,你我是也”。

现在这些歌词照样可以算作你我对世事袖手旁不雅的直接控诉。而后第二张专辑《未来主人翁》问世,除了《盲聋》激发反思之外,还有马世芳在他的《据说》平分外讲到的,献给台湾以前、现在和未来的三首歌曲。

《亚细亚的孤儿》献给台湾的以前,《征象七十二变》写给台湾确当时,而写给台湾未来的便是《未来主人翁》。

“亚细亚的孤儿在风中哭泣 ,黄色的脸孔有血色的污泥,玄色的眸子有白色的畏怯,西风在东方唱着悲哀的歌曲。”

这里的几种颜色,我想大年夜家都明白此中的含义,不应时期下的社会意识形态有着不一样的历史创伤,血色的伤痕与另一位摇滚教父的“一块红布”是同样的颜色。

而80年今世书生梁小斌,也有“我在血色的大年夜街奔腾,跑到了荒外的郊外欢叫”这样的诗句。

白色的伤痕,恰好便是开首所说的乡愁的滥觞,49年到87年的封禁,却引发了太多思惟。时过境迁,推至十年前,北方重工业城市经历计划经济到市场经济的阵痛,也有几个青年放声大年夜喊《杀逝世那个石家庄人》。

而便是这些敢于真端正面期间阵痛的歌词,才会让所有人反思,歌词中那些沉甸甸的抱负让麻木的人清醒,让后人铭记。

85年当时台湾、喷鼻港、新加坡等60余位歌手一路演唱了一首仿照《We Are The World》的歌曲《翌日会更好》,这首歌由罗大年夜佑创作词曲。

本日我们听到的版本是和平而温情的,然则假如你看到当时罗大年夜佑的手稿,你会发明更多惹人反思的命题。

“沙哑着你的咽喉,发出一阵呼啸,让我们撕碎这旧天下,让我们重构标致新天下,让我们的泪水,淹没这拙劣的灵魂,为苍天献上忠诚的祭品。谁能脱离自己的家园,扬弃世世代代的庄严,谁能忍心看那昨日的小丑,带走我们的笑脸。”

罗大年夜佑想要唤醒的是什么,不言自明。而这“世世代代的庄严”,又在《东方之珠》的歌词中重现。

在94年,罗大年夜佑颁发专辑《恋曲2000》,专辑案牍写着:

百年一个世纪,六年一阙恋曲。公元1982,“之乎者也”起始我们的恋曲1980。公元1988,“爱人同道”预言世情幻化恋曲1990。公元1994,“恋曲2000”寻索黄面孔的来影去踪。

《恋曲2000》中喜马拉雅也第二次呈现,山岳也与海峡遥遥对望,可到底是谁和谁在对望?那么黄色的面孔的来影去踪是否清晰清楚明了。

我们常常商量歌曲与历史的关系,歌曲若作甚期间发声?写给期间的恋曲,是不是便是最动听的声音?

罗大年夜佑对付期间的影响到底是什么,他的歌词创作有什么不合?

很多有名的音乐人、学者如高晓松,詹伟雄,都评价罗大年夜佑是这个期间的英雄,是音乐天下的灯塔,照亮了全部八九十年代音乐人的创作偏向。

本日我们评论争论歌词创作,并不盘算大年夜段地列举对他讴歌性的评价,这些对你我来说都不敷详细。

我只大略的讲一段关于罗大年夜佑、高晓松、方文山和尹约四位音乐人,同时更是词作者,在哈佛的一次讲座《中国盛行音乐与文化的40年》。此中方文山的一段演讲,我感觉很得当用来评论争论罗大年夜佑的词作。

方文山在他的演讲中说起了他觉得的,“书生”和“词人”的差别,当然,这里的“书生词人”,我觉得仅是方文山的特指。他说,词人的创作要办事于委托案,办事于别人的感情,必要感情的最大年夜公约数。一些关键字和元素由于各类商业缘故原由必要在歌词中突显,是被动的写作。而歌词创作中的“书生”是主不雅的,办事于自己感情的,就像罗大年夜佑师长教师的创作。两者的不合是创作思维的差异。

我们暂时不谈苏东坡和辛弃疾是如何用主不雅的表达扩宽宋词的词境,让词这种创作形式不再办事于士大年夜夫歌舞或者偏居于小情小爱而被人铭记。我们只聊音乐的歌词创作中,到底哪一种更好?

在这段演讲中你可以读懂,罗大年夜佑和大年夜部分套路词人的差别,他的歌词和很多方程式创作又有如何的差异,也能读懂为什么方文山的歌词是现在这个模式的。

为什么罗大年夜佑的词可以振聋发聩?罗大年夜佑的歌词是诗,仅仅是由于主不雅的表达,办事于自己的感情么?我想这远远不敷,他的好不仅于此。

当然还有更多元的,更严肃的,更沉重的器械在里面。

1976年后,现代文学诗歌从歌颂体的形式中摆脱出来,从新得到新生。曾经由于政治缘故原由被迫“出走”的书生都“归来”从新颁发诗作,如艾青《归来的歌》,他们带来了对自由和历史的思辨。

而在政治浩劫中生长起来的青年书生,如顾城、北岛他们也找到了不合的偏向,那便是对社凯发k8官网下载会意识形态和人道本身的探寻。全部八十年代,诗歌中对历史的反思,对社会现状的反思都到达了巅峰。

这些交融了书生的感悟,裹挟着思潮,冲击到人们眼前的诗句,终极也激发了更多的共鸣和思考。我们回看罗大年夜佑的歌词创作,他所经历的政治敏感时期,歌词中反应出的思惟和主题,会发明他的歌词与这些诗歌的主旨并无二致。

以是我想说,这个更为深刻的器械,便是从自己感情启程,却能激发所有人反思,用自己的生命体悟与对全部期间的思辨订交融所孕育发生的精神内核。

他的歌词有诗心,是期间的声音。

假如你感觉老李的歌词直白,就像白居易,那么大年夜哥罗大年夜佑的沉郁抑扬,又是谁?

您可能还会对下面的文章感兴趣: